道家思想作为中华民族本土思想的重要组成部分，其“道法自然”的美学阐释对书法艺术有着深远影响。今天我就道家“道法自然”的思想与书法自然之美和书法同道一起分享几个观点：
尚真与自由之境的道家思想与书法的关系
道家思想起源较早，在道家看来，道是万物的根本，万物都按自己的天性自然而然变化。而书法作为我国传统而独特的一门艺术，其艺术上的自然观就来源于老子的道法自然。在书法艺术创作中书者不仅要汲取大自然的形象，还要汲取万物体现出来的韵律。书法家不只是追求字体的形，还要感悟字体内在的变化与自然万物变化的融合之处，表现出自然的灵魂所在，这些其实都承载了道家自然的世界观与方法论。书法用外在的美学形式演绎着道家“宁静致远”“无为而治”的哲学思想。
说到这里不得不提庄子。庄子极为推崇天地美。“既雕既琢，复归于朴。”他认为天道自然无为，美在自然。“意在尘外，怪生端”。他极力向往顺其自然的自由思想和无限之美，主张精神上的物我两忘，逍遥自在。所以，历史上凡是优秀的书法大家其书法作品在美的形式上都有一种“自然”之妙，恰如庾肩吾的《书品》中说言：“带字欲飞，疑神化之所为，非世人之所学，惟张有道、钟元常、王右军其人也。张工夫第一，天然次之，衣帛先书，成为‘草圣’。钟天然第一，工夫次之，妙尽许昌之碑，穷极邺下之牍。王工夫不及张，天然过之；天然不及钟，工夫过之。”所以，在书法创造中，学书者若能用道家思想贯穿技法，能够淡化对书法艺术的功利心，窥探自然之玄妙，处理好技巧与自然的关系，便可以创造出更好的艺术作品，同时也可以提升自身的艺术修为。
书法“法外求法”的自然之源
书法讲究理与趣、法与意、技与道的相生相成，水乳交融。一旦求得，就能达到庄子所说的“与天地精神相往来”的精神境界。所以学书者先要发无上心，突破思维束缚，开显书法法度之玄妙，然后不倦万行，才能达到物境不扰，浑然忘我，书心相融的境界。
常言道：若要求法外之法，功夫即在书外。一个书法家的成长，既要师法古人，重视对经典碑法帖碑刻的学习，还要重视在“字外功夫”上参悟。要“书内书外，艺道并进”“读万卷书，行万里路”，不断开拓眼界和心胸，深入生活，善于在大自然当中发现美，进行人生体悟。如此才能通过艺术创作来抒情写意，与心象相契合，达其性情，形其哀乐。在这里特别要强调两点：
其一是人文思想对于书法创作的重要性。古人云：“无为有为互为补”。庄子、孔子、孟子、老子，这些我国传统思想集大成者，不论有为，还是无为，他们不同程度上都注重了个人的人格独立，注重了以人为本的精神。有独立的人格，才会有独立的艺术。所以对当代书坛而言，我们要本着“古不乖时，今不同弊”的思想，在继承弘扬传统文化中的精华部分即人文精神的同时，还要尊重艺术独有的个性。通过“法处求法”脱化变革后，达到风神独具的艺术效果。
其二是对自然生命的感悟对书法创作的重要性。《庄子》中曾记录了孔子与颜回讨论感悟的话题，提出艺术家最深的感悟就是实践体验，并且最珍贵的就是灵感。这可以说是我们书法艺术创造最主要的思想源泉。天地有大美而不言。大自然的一草一木、一丘一石都蕴含着无限的生机与活力。书者只有投身于大自然，获得灵感体验，才能在他所创造的艺术世界中直观自己，复现自己，肯定自己，才能找到自身的自由状态，接触到美和美感的实质。所以从这一点上说，法外求法是书法走向自然、走向生命的一种必然回归。
天地合一的大道之美对书法的影响
道家思想的核心是讲究道法自然、天人合一。历史上诸多道家学者都是有名的书画家，他们修身养性，既精通道法，又能挥毫泼墨，落笔成体。使修道与书法艺术相互契合、相得益彰，达到了书道合一的境界。如书圣王羲之，自祖上皆是虔诚的道教信仰者，他认为书法作为一门艺术更应讲究自然之美。自然之道是游离于四海尘垢之外，追求自我的释放。他在《书论》中说：“凡书贵于沉静，含意在笔前。字居心后，未作之始，结思成矣”。他主张“致虚静”“守静笃”“凝神静思”“意在笔先”，独与天地精神之往来。法贵天真，返璞归真，崇尚人生的自然放大之美。
王羲之在书法上师法造法，循自然之势，形成自然飘逸的风格，他与清谈名士彼此引为同道，隐遁山林，服食养性。东晋穆帝永和九年暮春三月，他与同道好友休憩聚会于有茂林修竹，亦清湍急流的会稽山阴之兰亭，写下传世杰作《兰亭集序》。他超越常人的情操升华和人格风度的飘逸形成了他书体风格的飘逸。鹅池、墨池，既是他修心养性的象征，也是他创造书法的体现，契合了庄子大美“贵真论”的核心奥义。正所谓，艺与道通，目击而道存。
以上是自己对道法自然思想与书法自然之美的几点看法，不足之处，恳请斧正。
